石濤

石濤的寫(xiě)法

石濤介紹

石濤（1642—約1707年），清代畫(huà)家、中國(guó)畫(huà)一代宗師。清初“八僧”之一。法名原濟(jì)，一作元濟(jì)，本姓朱，名若極，字石濤，又號(hào)苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等。廣西全州人，晚年定居揚(yáng)州。明靖江王后裔，幼年遭變后出家為僧，半世云游，以賣(mài)畫(huà)為業(yè)。早年山水師法宋元諸家，畫(huà)風(fēng)疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋漓，格法多變，尤精冊(cè)頁(yè)小品；花卉瀟灑雋朗，天真爛漫，清氣襲人；人物生拙古樸，別具一格。存世作品有《搜盡奇峰打草稿圖》、《山水清音圖》、《竹石圖》等。

簡(jiǎn)介

石濤，本姓朱，名若極，小字阿長(zhǎng)。明靖江王后裔。其父朱亨嘉為九世靖江王，1645年于南明政權(quán)覆滅后自稱(chēng)“監(jiān)國(guó)”而被也是監(jiān)國(guó)的朱聿鍵擒并幽囚而死。是時(shí)石濤4歲，宮亂之際由仆臣負(fù)出逃走，后落發(fā)為僧。法名初為超濟(jì)，后改原濟(jì)（或元濟(jì)），號(hào)石濤。由于改朝換代時(shí)石濤很小，父親之死又屬明室內(nèi)斗，不是直接被清兵所殺，幼年出家也不乏為了逃避朱聿鍵軍隊(duì)的追殺，故其痛失家國(guó)的內(nèi)心情緒比起八大來(lái)明顯要弱得多。其后中年能兩次迎駕康熙皇帝南巡，甚至有“欲向皇家問(wèn)賞心，好從寶繪論知遇”的念頭，足以明證他對(duì)清朝沒(méi)有根深蒂固的恨。從某種意義來(lái)說(shuō)，倒是時(shí)代變革給了他脫離藩王世子羈絆而有自由發(fā)展的機(jī)遇，使之從小就興趣并自主于藝術(shù)，據(jù)《虬峰文集》卷十六《大滌子傳》記：“年十歲，即好聚古書(shū)，然不知讀?；蛘Z(yǔ)之日：不讀，聚奚為？始稍稍取而讀之。暇即臨古法帖，而心尤喜顏魯公?；蛉眨汉尾粚W(xué)董文敏，時(shí)所好也。即改而學(xué)董，然心不甚喜。又學(xué)畫(huà)山水人物及花卉翎毛。楚人往往稱(chēng)之。”足見(jiàn)白小明確的審美愛(ài)好傾向及學(xué)畫(huà)精意。

石濤以童心直面書(shū)畫(huà)和自然，在佛禪的導(dǎo)引使之空明無(wú)瑕里，于滿(mǎn)目青山之中一盡孩童的天真爛漫，于前人書(shū)畫(huà)之中自主于審美主張。這幼年出家自由成長(zhǎng)的經(jīng)歷，對(duì)他的藝術(shù)追求很有影響。例如，他起名號(hào)的思路就很獨(dú)特，初在廣西湘源出家，就起號(hào)為湘源濟(jì)山僧、清湘陳人、清湘遺人、清湘老人、粵山人；在南京主持長(zhǎng)干寺一枝閣達(dá)六年之久，起號(hào)為一枝叟；當(dāng)欲過(guò)清凈還俗生活，一滌過(guò)去的一切，就取號(hào)大滌子。這些所號(hào)，有隨著經(jīng)歷變化而變化的特征，這說(shuō)明石濤有著重客觀自然感受的藝術(shù)追求。這種藝術(shù)追求，早在石濤15歲時(shí)就從作品和理論兩方面映出空明之心。廣東省博物館藏十二頁(yè)《山水花卉冊(cè)》中的《荷花圖》頁(yè)即為代表作之一。之所以認(rèn)為是15歲的作品，是因?yàn)樵搩?cè)中風(fēng)格一致的另一幅水仙圖上有落款“丁酉二月寫(xiě)于武昌之鶴樓”，丁酉，1657年，正是石濤少年風(fēng)華正茂時(shí)。此圖雖看來(lái)是用白描的手法，卻力圖表現(xiàn)夏日荷花蓬勃生命力的風(fēng)神。為了強(qiáng)調(diào)荷花的豐滿(mǎn)感，悉心把握線(xiàn)條的虛實(shí)感以及花瓣細(xì)脈的充實(shí)感，并至密至滿(mǎn)地夸張荷葉的葉脈來(lái)豐實(shí)輔襯之。即使花葉之外的空間，也用短線(xiàn)的水紋再次豐滿(mǎn)畫(huà)面，全圖一再?gòu)?qiáng)調(diào)滿(mǎn)與密的要素，盡管只是白描，卻不乏“接天蓮葉無(wú)窮碧，映日荷花別樣紅”的意境追求。其白描線(xiàn)條，與一般花鳥(niǎo)畫(huà)講究起行頓挫用筆的傳統(tǒng)白描很不同。他把山水畫(huà)用筆經(jīng)意中的不經(jīng)意蒙養(yǎng)于白描荷花。如倪云林山水般枯渴之筆的勾線(xiàn)，中鋒側(cè)鋒并用里自有一種拙意。并且，間以側(cè)筆皴擦荷花瓣尖，讓人根據(jù)經(jīng)驗(yàn)感覺(jué)那是荷花瓣尖的紅色。還有皴擦之筆略襯葉脈表現(xiàn)深綠色，雖著筆寥寥卻倍覺(jué)生機(jī)盎然。專(zhuān)心表達(dá)個(gè)人對(duì)自然荷花的感受而自出畫(huà)法，是石濤此少年之作的最大特點(diǎn)。

石濤花鳥(niǎo)畫(huà)有白描、彩墨、水墨三種形態(tài)的表現(xiàn)。

白描形態(tài)除了《荷花圖》頁(yè)外，同冊(cè)中的《水仙圖》頁(yè)也是代表作品之一。與前圖枯筆勾線(xiàn)不同，此圖是用較含水分的毛筆以蘭葉描淡墨畫(huà)了水仙葉，行筆自由流暢，水仙花的處理，是用濃墨醒淡墨的方法而顯出精神。所以，如果說(shuō)《荷花圖》頁(yè)是運(yùn)化了山水畫(huà)的筆法，那么《水仙圖》頁(yè)則運(yùn)化了傳統(tǒng)白描花鳥(niǎo)畫(huà)的筆法。而另一幅同冊(cè)中作品《梅花圖》頁(yè)，更用出神入化般的線(xiàn)條虛實(shí)相生寫(xiě)梅花，并且由于梅干處理是用適當(dāng)?shù)牡?，依?jù)結(jié)構(gòu)作適當(dāng)?shù)鸟宀?，而獲得節(jié)奏的律動(dòng)，尤其與線(xiàn)條的生動(dòng)感相映成輝。

石濤花鳥(niǎo)畫(huà)法的多變，體現(xiàn)了他畫(huà)論功底的一斑。作為清代卓有成就的畫(huà)論家，他是以天才畫(huà)家的藝術(shù)實(shí)踐，用深悟禪理的通脫，深入中國(guó)傳統(tǒng)哲學(xué)思想，著《畫(huà)語(yǔ)錄》樹(shù)立了完整的中國(guó)畫(huà)學(xué)思想。其中心“一畫(huà)”說(shuō)：“太古無(wú)法，太樸不散，太樸一散而法立矣。法于何立，立于一畫(huà)。一畫(huà)者眾有之本、萬(wàn)象之根。見(jiàn)用于神，藏用于人，而世人不知所以。一畫(huà)之法乃自我立，立一畫(huà)之法者，蓋以無(wú)法生有法，以有法貫眾法也。夫畫(huà)者，從于心者也?！钡莱隽酥袊?guó)繪畫(huà)的畫(huà)法真諦，第一是要在“一畫(huà)”開(kāi)鴻蒙處悟，第二是畫(huà)者要在“從于心者”悟。于此闡明的畫(huà)法是“至人無(wú)法，非無(wú)法也，無(wú)法而法乃為至法”。闡明的學(xué)古是“嘗憾其泥古不化者是識(shí)拘之也。識(shí)拘于似則不廣，故君子惟借古以開(kāi)今也”。闡明的筆墨是“墨非蒙養(yǎng)不靈，筆非生活不神。能受蒙養(yǎng)之靈而不解生活之神是有墨無(wú)筆也，能受生活之神而不變蒙養(yǎng)之靈是有筆無(wú)墨也”。他特別辟“尊受章”強(qiáng)調(diào)感受最為貴，“然貴乎人能尊得其受，而不尊自棄也”，“受畫(huà)者必尊而守之強(qiáng)而用之，無(wú)閑于外無(wú)息于內(nèi)”；所謂“受”，是在認(rèn)識(shí)“一畫(huà)含萬(wàn)物于中”前提下，暢達(dá)“畫(huà)受墨、墨受筆、筆受腕、腕受心”的氣脈，從而“如天之造生，地之造成”，“此其所以受也”。石濤認(rèn)為，“尊受”是畫(huà)家本人的氣質(zhì)自勵(lì)，特引《易經(jīng)》中“天行健，君子以自強(qiáng)不息”語(yǔ)來(lái)激勵(lì)強(qiáng)者。這是說(shuō)，個(gè)性感受的突出表征能構(gòu)成繪畫(huà)的靈魂。石濤種種畫(huà)法正基于此。

其醒透與脫塵，還突出地表現(xiàn)在畫(huà)蘭竹的筆墨上。雖然畫(huà)蘭竹，如鄭板橋云“石濤善畫(huà)蓋有萬(wàn)種，蘭竹其余事也”（《板橋題畫(huà)》），卻成就很高，領(lǐng)當(dāng)時(shí)專(zhuān)愛(ài)此道的文人畫(huà)一代風(fēng)騷。因?yàn)椤笆侵袷翘m皆是道”，所以石濤畫(huà)蘭竹無(wú)論縱橫揮灑幽谷空蘭長(zhǎng)卷、深壑清竹縱軸，還是凝斂心氣小寫(xiě)只枝片葉朵花，都是一開(kāi)鴻蒙清新得道。