顧閎中

顧閎中的寫法

顧閎中介紹

顧閎中（約910－980年），南唐人物畫家。字叔言。唐朝末年登進士第，后逃往南方避亂，曾任南唐中書侍郎，光政殿學(xué)士承旨等官。后任南唐畫院待詔，工畫人物，用筆圓勁，間以方筆轉(zhuǎn)折，設(shè)色濃麗，擅描摹人物神情意態(tài)，與周文矩齊名。曾畫過后主李煜的肖像。代表作品：《韓熙載夜宴圖》。

在史料中關(guān)于顧閎中的創(chuàng)作活動記載甚少，《韓熙載夜宴圖》是探討和研究其創(chuàng)作思想和藝術(shù)成就的重要作品依據(jù)，見于畫史著錄的作品還有《眀皇擊梧桐圖》《游山陰圖》《雪村圖》《荷錢幽浦》等。

據(jù)《宣和畫譜》記載，《韓熙載夜宴圖》是顧閎中奉南唐后主李煜之命，夜至韓熙載的宅第窺視其夜宴的情景而作的。此圖縱28.7厘米，橫335.5厘米，絹本設(shè)色，現(xiàn)藏于故宮博物院。韓熙載（907—970），字叔言，山東北海人，南唐中書舍人，出身北方豪族，避難來到南唐，李后主欲命其為宰相，而韓熙載見國事日非，不愿擔(dān)當(dāng)此任，遂終日縱情聲色，與賓客作長夜之飲，畫中的其他人物也大多真有其人，如狀元郎粲、和尚德明等，都是韓常的常客。畫卷里，韓熙載雖放浪形骸，但始終雙眉緊鎖，難掩憂心忡忡。桌案都比較低矮，正是由席地而坐到垂足高坐的過渡時期，琵琶簫鼓、秀墩床榻，室內(nèi)的陳設(shè)器物無不體現(xiàn)了時代的特點?，F(xiàn)實主義的題材要求畫家深入地觀察生活，捕捉生活細節(jié)，目識心記，悉心體會，然后藝術(shù)地再現(xiàn)，把自然形態(tài)上升為藝術(shù)形態(tài)。

《韓熙載夜宴圖》采用了中國傳統(tǒng)表現(xiàn)連續(xù)故事的手法，隨著情節(jié)的進展而分段，以屏風(fēng)為間隔，主要人物韓熙載在每段中出現(xiàn)。通過聽樂、觀舞、歇息、清吹、散宴等情節(jié)，敘事詩般描述了夜宴的全部情景。畫家在構(gòu)圖上作了精心安排，每段一個情節(jié)、一個地點、一個人物組合，每段相對獨立，而又統(tǒng)一在一個嚴(yán)密的整體布局當(dāng)中，繁簡相約，虛實相生，富有節(jié)奏感，圖中三個屏風(fēng)絕不雷同的處理方法體現(xiàn)了畫家巧妙的構(gòu)思。人物的趨向動勢變化豐富，疏密向背有致，神態(tài)動靜相宜，全圖之勢蓄于畫卷之內(nèi)，緊密而富有張力。第三段景物中安置了一枝燭臺，紅燭高照，點明了《韓熙載夜宴圖》特定的時間，而并不精心描繪夜色，這種中國傳統(tǒng)式的意象表現(xiàn)手法與方式共同構(gòu)成了一種“有意味的形式”。

畫家對人物的刻畫尤為深入，以形寫神，顯示出高超的藝術(shù)水平。五代人物畫中肖像畫的技巧前所未有地發(fā)展，顧閎中就是一位著名的肖像畫家。古代稱肖像畫為“寫真”，“真”就是指對象內(nèi)在的精神本質(zhì)，即“神”，具備了高超的寫真技巧，對創(chuàng)作人物畫來說自然是得心應(yīng)手。通過對不同對象的形體姿態(tài)、目光手勢的相應(yīng)描繪，畫中人物有的彈奏舞蹈，有的按拍欣賞，情態(tài)生動。而對主人公刻意描繪，曲盡神形。韓熙載形體高大軒昂，長髯，戴高巾，從倚欄傾聽，到揮錘擊鼓，直到曲終人散，各個不同的場合始終眉峰雙鎖，若有所思，沉郁寡歡，與夜宴歌舞戲樂的場面形成鮮明對比，表現(xiàn)了韓熙載復(fù)雜的內(nèi)心世界，刻畫了人物特殊的個性，十分傳神，由此深化了《韓熙載夜宴圖》的內(nèi)涵。

無論是設(shè)色還是用筆，《韓熙載夜宴圖》的表現(xiàn)技法堪稱精湛嫻熟。古人善用礦物質(zhì)顏料作畫，歷經(jīng)歲月的磨礪依然璀璨奪目。《韓熙載夜宴圖》多處采用了緋紅、朱砂、石青、石綠等色，對比強烈，而整個畫卷統(tǒng)一在墨色豐富的層次變化中，色墨相映，神采動人。古人作畫，專尚用筆，在準(zhǔn)確地把握了對象的形體特征以后，用筆除了勾畫出對象的外在輪廓之外，同時具有表達對象本質(zhì)的要求，線是一個獨立的藝術(shù)元素，在東方繪畫中具有獨特的審美意味。用筆的變化概括起來說是“輕重疾徐，偏正曲直”八個字，實踐起來卻是千變?nèi)f化，全憑畫家妙悟，自然靈變。《韓熙載夜宴圖》用筆挺拔勁秀，線條流轉(zhuǎn)自如，鐵線描與游絲描結(jié)合的圓筆長線中，時見方筆頓挫，頗有韻味。人物衣紋組合豐富有變化，須發(fā)的勾畫“毛根出肉，力健有余”，畫盡意在，塑造了富有生命活力的藝術(shù)形象。該卷鈐有自南史彌遠“紹動”印到近代張大千的收藏印記共計四十六方，著錄于《庚子銷夏記》、《石渠寶笈初編》等書。該圖卷舊傳為顧閎中所作，今書畫鑒定界有些人士認定為宋人摹本。